Toy: design & experience è stato un progetto di ricerca interdisciplinare che ha esplorato il giocattolo come dispositivo culturale, narrativo e sensoriale, capace di attivare una riflessione contemporanea sulla memoria materiale e immateriale del territorio materano.

Inserito nel quadro del progetto D.I.A.R.Y. – PNRR, il lavoro nasce dall’integrazione tra metodologia progettuale della comunicazione visiva, graphic design, product design (1 e 2) e allestimenti di spazi espositivi, configurandosi come un sistema di esperienze in cui oggetto, linguaggio visivo e spazio diventano elementi di un unico racconto progettuale.

Il percorso di ricerca ha preso avvio dallo studio di giochi ed oggetti esoterici della tradizione popolare e della vita quotidiana nei Sassi di Matera, interpretati come archivio di gesti, ritualità e immaginari collettivi. Gli studenti sono stati guidati in un processo di analisi critica e reinterpretazione contemporanea del patrimonio culturale locale, trasformando riferimenti storici, simbolici ed esoterici in concept progettuali capaci di dialogare con il presente e di proporsi come possibili esempi di souvenir della città di Matera in una logica di artigianato 2.0. Il giocattolo è stato concepito come oggetto ludico-sinestetico, non solo da utilizzare ma da esperire, in grado di attivare percezioni tattili, visive e narrative che richiamano la dimensione artigianale e identitaria del territorio.

Parallelamente al giocattolo è stato progettato un packaging concepito come oggetto autonomo, dotato di funzionalità, valenza estetica ed emotiva, che è diventa parte integrante della narrazione capace di dialogare con l’oggetto ludico-sinestetico e di estendere l’esperienza d’uso oltre l’oggetto in sé, invitando alla scoperta attraverso un’interazione che ha coinvolge più sensi. Il progetto ha privilegiato soluzioni ergonomiche e sostenibili secondo i principi del design circolare, con sperimentazioni su materiali riciclati e biomateriali, valorizzandone le potenzialità espressive e funzionali. Il sistema grafico — etichette, cartellini e supporti stampati — ha contribuito alla costruzione di un linguaggio visivo coerente e riconoscibile, traducendo in forma comunicativa i contenuti culturali del progetto. A partire dal concept del giocattolo è stata sviluppata l’identità visiva complessiva, comprensiva di naming e segni grafici distintivi, in dialogo con il packaging e con l’esperienza narrativa del progetto. Narrazione, forma e materiali hanno confluito così in un sistema unitario.

La dimensione esperienziale si è estesa nello spazio attraverso la realizzazione di una video-installazione immersiva dal titolo Il gioco tra tradizione e contemporaneità, pensata come ambiente narrativo ispirato alle grotte dei Sassi. L’installazione intreccia immagini, suoni e testimonianze per evocare la stratificazione storica di Matera, restituendo al pubblico un’esperienza multisensoriale in cui tradizione, artigianato e memoria collettiva diventano materia progettuale. In questo contesto il progetto supera la dimensione dell’oggetto per configurarsi come dispositivo di mediazione culturale, capace di connettere design, territorio e comunità.

Il valore della ricerca risiede nella capacità di coniugare tradizione e innovazione, sperimentazione materica e progettazione visiva, sostenibilità e inclusività. Toy: design & experience ha proposto il design come strumento critico per reinterpretare il patrimonio culturale attraverso processi contemporanei, generando nuovi immaginari e nuove modalità di fruizione della memoria locale, e confermando il ruolo del progetto come spazio di dialogo tra identità storica e visioni future.

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